現(xiàn)代畫家、美術(shù)教育家：林風(fēng)眠（1900～1991）

林鳳鳴

    現(xiàn)代畫家、美術(shù)教育家。原名林鳳鳴，生于廣東梅縣，自幼喜愛繪畫，19歲赴法勤工儉學(xué)。他先在蒂戒美術(shù)學(xué)校進(jìn)修西洋畫，后又轉(zhuǎn)入巴黎國立高等美術(shù)學(xué)校深造。1925年回國后出任北平藝術(shù)�？茖W(xué)校校長兼教授。1927年林風(fēng)眠受蔡元培之邀赴杭州創(chuàng)辦國立藝術(shù)院（后來的浙江美術(shù)學(xué)院）任校長。解放后，任上海中國畫院畫師。林鳳眠于70年代定居香港，1979年在巴黎舉辦個人畫展，取得極大成功。

    林風(fēng)眠擅長描寫仕女人物、京劇人物、漁村風(fēng)情和女性人體以及各類靜物畫和有房子的風(fēng)景畫。從作品內(nèi)容上看有一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的風(fēng)格；從形式上看一是正方構(gòu)圖，二是無標(biāo)題，他的畫特點鮮明，觀者一望即知。他試圖努力打破中西藝術(shù)界限，造就一種共通的藝術(shù)語言。他無愧于是一位富于創(chuàng)新意義的藝術(shù)大師，對許多后輩畫家產(chǎn)生過極深遠(yuǎn)的影響。林風(fēng)眠是整個20世紀(jì)中國美術(shù)界的精神領(lǐng)袖。

    林風(fēng)眠是20世紀(jì)的中國畫家，他生于1900年，逝于1991年，幾乎與世紀(jì)同行。雖然曾受提倡美育的蔡元培的器重，25歲即出任國立北平藝術(shù)�？茖W(xué)校（今中央美術(shù)學(xué)院前身）的校長，28歲時又創(chuàng)辦國立杭州藝術(shù)學(xué)院（今中國美術(shù)學(xué)院前身）并任校長，可謂“年少得志”，但是他一生中的絕大部分時間卻是在孤寂中度過的。

    林風(fēng)眠是“中西融合”這一藝術(shù)理想的倡導(dǎo)者、開拓者和最重要的代表人物。他吸收了西方印象主義以后的現(xiàn)代繪畫的營養(yǎng)，與中國傳統(tǒng)水墨和境界相結(jié)合，并融入了個人的人生經(jīng)歷。是已經(jīng)接近了“東西方和諧與精神融合的理想”的畫家。

林風(fēng)眠的作品近年來叱咤拍壇，無論是油畫還是國畫都受到藏家的追捧，在香港蘇富比和佳士得拍賣會上也是頻頻刷新記錄：香港佳士得05春拍會上，林風(fēng)眠的《金秋》以510多萬元成交，每平尺達(dá)134多萬元；香港蘇富比05秋拍會上一幅《四美圖》以820萬人民幣成交，每平尺達(dá)190多萬元。在內(nèi)地的拍賣會上，林風(fēng)眠的作品也都取得了不菲的成交業(yè)績，如榮寶上海拍賣會上的一幅《藍(lán)衣仕女》以330萬元成交；05秋拍會上的《綠衣仕女》以319萬元成交。

林風(fēng)眠的重要作品《荷花》，是他將油畫與國畫的表現(xiàn)技法融合在一起的典范，與今春香港蘇富比拍賣會上的一件油畫作品極為神似。雖然黎明的天際才微露出一點光亮，但整個荷塘已借著這分光亮顯得生機(jī)盎然。荷花正處于盛放時期，碧綠的荷葉襯托著朵朵白蓮，在靜謐的黎明時分盡情地展露風(fēng)采；錯落其間的水草增加了畫面的豐富性，使其避免了單調(diào)感；中部水面宛若一面明鏡，使畫面顯得稀疏有致。賦色的鮮明、亮麗也是本件作品的一大特色，這主要是源于畫家對油畫色彩的深刻理解。林風(fēng)眠將油畫色彩的運用靈活地嫁接于國畫上，大膽著色，整個畫面鮮亮、通透，似乎還散發(fā)著荷花的淡淡清香。

在2006年4月8日舉行的香港蘇富比春季拍賣會上，林風(fēng)眠的油畫《荷塘》以784.4萬元的高價成交，此幅國畫《荷花》的畫面表現(xiàn)和用光用色與油畫《荷塘》有著異曲同工之處，而能用國畫的表現(xiàn)手法體現(xiàn)出油畫的效果，無疑是林風(fēng)眠的高明之處，也是此幅《荷花》的獨到之處。榮寶拍賣已將該幅作品由作者家屬處征集而來，有興趣的藏家可在5月13日榮寶春拍時一睹真容。同時上拍的還有林風(fēng)眠的《雙鶴》、《蘆雁》、《紅葉雙鳥》、《雙棲》等佳作。

    在幾乎林風(fēng)眠所有的“雙”題材的作品中，不管是古典仕女、說不出名字的禽鳥還是鷺鷥、仙鶴，基本上保持的是兩種姿勢：一種是并肩式，一種是雙雙左向式；前期作品多是并肩式，后期則多為左向式。并肩式似乎暗示的是自己與妻子的相濡以沫、風(fēng)雨同舟的伉儷深情，左向式則表達(dá)自己對遙遠(yuǎn)的家人深沉卻不可及的思念。