蜚聲海內(nèi)外的中國畫大家：戴敦邦

  戴敦邦是蜚聲海內(nèi)外的中國畫大家，也是深受讀書人喜愛的插圖藝術(shù)名家。他早年曾任文藝出版社裝幀設(shè)計(jì)師，插圖藝術(shù)自然當(dāng)行。后調(diào)任大學(xué)教授繪畫，出版界仍對他緊追不舍。上海古籍出版社近日出版的《戴敦邦古典文學(xué)名著畫集》，薈萃其1970至1997年間如題代 表作一百六十余幀。內(nèi)中逾半曾發(fā)表者，即為古典名著珍藏本、大型辭書、詩詞集等所繪畫頁。就這一點(diǎn)而言，此畫冊不啻是戴氏國畫藝術(shù)的專題展覽，實(shí)也是對發(fā)展高品位插圖藝術(shù)的一種示范和促進(jìn)。

畫集中的作品，皆取材于中國古典文學(xué)寶庫，上自神話盤古開天辟地，中及唐詩宋詞，下逮元明清戲曲小說。形式有組畫、獨(dú)幅畫、長聯(lián)、屏條等。按戴先生的說法，集內(nèi)之作，是他“以繪畫形式演繹的（文學(xué)名著）讀后感”；“常言‘詩貴含蓄’。詩句若一覽無余，不如無詩，然若無詩，也便失卻含蓄的載體。詩畫一理，畫雖較詩直 觀形象，同樣亦尚蘊(yùn)藉耐看。古典文學(xué)名著擁有廣泛讀者，而不同時(shí) 代、不同經(jīng)歷的讀者，對作品的理解和聯(lián)想，千差萬別。吾之‘讀后感’，既欲發(fā)表自己體會，又不欲妨礙觀者的各自理解和想象”（見 畫集《序》）。此言堪為書籍插圖藝術(shù)的金石之論。
 
戴敦邦創(chuàng)作手記

�牐犖嵋援嫗樯�，畫以吾為友，自成年以來，醒夢誘惑，幾乎盡在一個(gè)“畫”字。此種澹然生涯，或許在旁人眼里，猶似閑云野鶴，無拘無束，其實(shí)個(gè)中甘苦，唯心獨(dú)知。

�牐牬汗馇镪幃嬀砉�，情絲意緒筆墨中。這多年來，吾之所繪，大凡二類。一是任務(wù)之作--恪守職責(zé)，謹(jǐn)盡義務(wù)，雖有即興得意之墨，而大抵循源依本,中規(guī)中矩,不敢以謬誤人。至若應(yīng)卯應(yīng)酬，偶而為之，擱筆輒不記懷。 二是以中國古代文史為題材之作--始緣于書報(bào)界囑 約，恰合吾素常志趣，于是漸成創(chuàng)作重心所在，用力亦勤。

�牐犠髦袊�畫，案前省不了硯池、水盂、筆洗、筆筒之類，故畫界同道喜以“壇壇罐罐”謔稱自家作品。今奉于讀者面前的,就是經(jīng)吾反覆摩挲、伴吾度過無數(shù)寒暑晨昏的舊壇土罐。集內(nèi)之作，皆取材于中國古典文學(xué)名著，上自神話盤古開天辟地，《詩經(jīng)》《楚辭》 ，中及唐詩宋 詞，下逮元明清戲曲小說；以名著插圖為多，有組畫、獨(dú)幅畫、長卷、人物造型等形式，共計(jì)一百六十余幅；創(chuàng)作時(shí)間為一九七○至一九九七年間，略以所本原著問世次第編列。

�牐犞袊�的繪畫與文字，同根孿生，誕于生產(chǎn)勞動，萌于生活記號。如象形、蟲書，描摹實(shí)物 形狀，亦字亦畫。溯尋現(xiàn)行眾多漢字結(jié)構(gòu)形成過程，也不難發(fā)現(xiàn)其對圖畫抽象的軌跡。世界上唯漢字與繪畫，有此天作之合的奇特姻緣。 中國的繪畫，與文學(xué)有著十分親密的關(guān)系。繪畫與文學(xué)都是獨(dú)立的藝術(shù)創(chuàng)作樣式，各具表現(xiàn)特質(zhì)，然又都是創(chuàng)造美、傳播美的活動，相互頗饒溝通。就作者言，多不勝舉,如東晉顧愷之,既是畫家,又是詩賦作家；唐 代王維的“畫中有詩，詩中有畫”，向受稱羨；宋代蘇軾、黃庭堅(jiān)等，詩書畫俱佳。就作品言，唐宋以來許多詩文名篇，原本就是題畫之作，于是題畫漸漸成了文學(xué)創(chuàng)作的獨(dú)特題材。不過初時(shí)題贊圖畫的詩文，或另紙書寫， 或書于卷一側(cè)空白處，大抵還是各行其道。至明代，始盛行詩書畫的擁抱，就是把詩文直接題于畫面。作者題詩詞章句于畫面，藉以渲泄繪畫形象所未能盡達(dá)的情感胸臆。例如，唐寅的一幀仕女畫，因?yàn)橛辛恕按蠖颊l不逐炎 凉”的題詩，也便使此畫頓增一層耐人咀嚼的深意。自古以詩意、畫境為美之極致，而漢字與圖畫的天然親緣關(guān)系，又使得漢字書法能經(jīng)線條的抑揚(yáng)頓挫、字體結(jié)構(gòu)的變化組合，顯示其藝術(shù)欣賞價(jià)值。不妨說，中國書法已具 現(xiàn)代審美意義的抽象繪畫藝術(shù)特征。精妙的書法，給畫面注入了一份別致的靈氣。詩書畫的有機(jī)融合，拓寬了圖畫的藝術(shù)視野，豐富了書畫的審美意趣。當(dāng)然，其主體仍還是畫。這里有必要話及事情的另一面：歷代有些在文 壇頗具影響的作家，并不工于繪畫，卻愛論畫，興之所至，也喜畫上幾筆。他們看重于畫上書題文辭，有意無意欲以此遮補(bǔ)畫之不足。由于忽視繪畫表現(xiàn)手段，缺乏敏銳捕捉、生動刻畫大千萬物形象的繪畫能力和藝術(shù)個(gè)性， 故其所作，圖像空泛。古代繪畫日趨程式化和概念化傾向的出現(xiàn)，與此種“文人畫”的行世不無關(guān)系。

�牐犖膶W(xué)作品，無論是抒發(fā)情感，演繹故事，還是描寫性格，塑造形象，總以表現(xiàn)人物為軸心。人物畫在唐宋以 后的畫壇上卻不占主導(dǎo)地位。古代人物畫，強(qiáng)調(diào)封建教化功能，所繪多為圣賢忠良、道釋神仙造像，其中雖有神采靈動的萬功之作，但總體上只是提供讓人頂禮膜拜的偶像符號，實(shí)在無法滿足人們藝術(shù)欣賞的需要。此外，表 現(xiàn)仕宦貴族、隱逸之士的力作也不多見，而以下層凡眾生活為題材的畫卷更是罕見。

�牐犆髂╆惡榫R（字章侯，號老蓮）的崛起，給人物畫壇帶來了清新空氣。清初吳偉業(yè)題劉源《凌煙閣功臣圖》 云：“四十年來誰不朽？北有崔青蚓（崔子忠），南有陳章侯……陳生落魄走酒肆，好摹傖父屠沽流，笑償王嫗錢十萬，稗官墨戲行觥籌。”如果說吳氏所詠還算客觀，那么劉源對陳老蓮的責(zé)難，正反映了那種長期來固有的偏見 ：“獨(dú)惜陳章侯精墨妙筆，不以表著忠良，而顧有取于綠林之豪客（指水滸人物），則何為者也？”殊不知陳老蓮沖破傳統(tǒng)，以其富于創(chuàng)新的妙筆，去表現(xiàn)“傖父屠沽”平民生活，繪畫民眾喜聞樂見的小說戲曲，拓展人物畫的題 材，正是其難能可貴不同凡響之處。

�牐犐厦嫠�言，乃吾編畫集時(shí)閃過的片斷想法。這些問題的全面透徹論述，絕非這里所能承擔(dān)。中國古典文學(xué)名 著，是歷經(jīng)大浪淘沙而光芒四射的藝術(shù)瑰寶。畫集與之結(jié)緣，無疑是沾了不少的光，好比是有了現(xiàn)成題目方向而作文章。集內(nèi)之作，即表達(dá)吾對原著的理解，或者說是以繪畫形式演繹的讀后感。常言“詩貴含蓄”，詩句若一覽 無余，不如無詩；然若無詩，也便失卻含蓄的載體。詩畫一理，畫雖較詩更為直觀形象，同樣亦尚含蓄耐看。古典文學(xué)名著擁有廣泛讀者，而不同時(shí)代、不同經(jīng)歷的讀者，對作品的理解和聯(lián)想千差萬別。吾之“讀后感”，既欲發(fā) 表自己體會，又不妨礙觀者的各自理解和想象，是為一難。古典名著所寫的時(shí)代生活，畢竟距今遙遠(yuǎn)，如何恰當(dāng)把握再現(xiàn)原著精神，又為一難。囿于自身素養(yǎng)底蘊(yùn)，只能力求忠于原著，盡心勉力而為。畫集中，或有持螢燭象得首失尾之弊，尚祈讀者教正。

戴敦邦作品欣賞：

胡笳十八拍

水滸人物·林沖

水滸人物·晁蓋

水滸人物·史進(jìn)